金玉王朝广播剧第二期:著名指挥家李德伦关于交响乐的讲话:文字记录整理

这就给我们提出了一个问题，交响乐队还搞不搞？新中国成立前，我们基本没有交响乐队，国民党政府有个所谓的交响乐队，很不象样子，四十来个人，偶而参加些礼宾活动。上海租界有一个交响乐队，是由外国人组成的，听众也基本上是外国人。解放后，周总理竭力提倡组建我们自已的、真正意义上的交响乐队。其实，早在1946年我们就搞过交响乐队，那就是延安交响乐团，曾经遭到许多人反对。解放后，我们成立了中央乐团，却主要为歌舞伴奏，作为专业交响乐队的训练与演出很少。

怎样看待交响乐，怎样欣赏交响音乐，今天我简要向大家谈些看法。

交响乐在十八世纪的欧洲形成，这不是件偶然的事。十七世纪的西方工业革命形成了西方工业社会，对旧的、封建的生产关系形成猛烈冲击，新兴的资产阶级强烈要求改革社会生产关系，提出自由劳动、个性解放的口号，西方社会出现了一派欣欣向荣的景象。工业的进步促进了乐器制造业的进步，十二平均律的理论自明代传到欧洲后，新型的钢琴发明了，许多管弦乐器发明了、改进了，这就为交响乐的形成创造了牢固的基础。

西方的交响乐首先是在宫廷里发展起来的，德国人海顿，一生写了一百零四首交响曲，宫廷里每一次大的宴会要写一首。音乐家在贵族宫廷里工作是很辛苦的，贵族们举办交响音乐会是为了摆阔，而不是去欣赏音乐。很多时候，当乐师们在认真演奏时，许多贵族夫人、公爵老爷却在椅子上打呼噜。海顿看在眼中，气在心里，回家后便创作了一首交响乐曲，准备对那些不懂音乐又不尊重音乐的王公贵族戏弄一番，这首交响乐曲就是《惊愕交响曲》。在下一次宴会上，当缓慢的旋律让贵族们昏昏欲睡时，突然间管弦齐鸣，乐声大作，将贵族们从梦中惊醒，露出一副副惊愕的表情，乐师们忍着笑继续开心地演奏。

宫廷在每次节日都要举行盛大宴会，贵族们燕饮狂欢，乐不思归；而乐师们却要演奏到深夜才能回家，没有多少时间与家人团聚。为此，海顿又创作了一首《再见交响曲》（也叫离别交响曲、告别交响曲），乐曲的配器极有特色，每当一个乐章或乐段结束时，就有几位乐师收起乐器，吹熄乐谱架上的蜡烛，悄然离去，赶回家中与亲人团聚。这样，乐曲临结束时，只剩几位乐师在演奏，当整首乐曲演奏完毕时，最后一支蜡烛随之熄灭。海顿一生备受封建贵族的凌辱，虽然他偶而也激怒过，但更多的时候是逆来顺受。

莫扎特写了四十一首交响乐，他的思想比海顿更激进，他的一生很坎坷，他的不幸也就在于贵族阶层对他的欺凌。莫扎特精神上遭受着苦难，他虽然敢于反抗，宁愿贫困也不能容忍大主教的侮辱，但在他的音乐中，始终有一种痛苦、忧郁和伤感的情绪。莫扎特称自己的音乐是“含着泪的微笑”，在他高贵的外表深处掩藏着辛酸。

只有贝多芬，他不但愤怒地、明确地反对封建专制，还用他的音乐号召人民为争取自由、平等和幸福而斗争。贝多芬一生创作了九首交响曲，他的交响曲体现了一种激动人心的斗争精神和英雄思想，他把英雄的主题摆在他的交响曲中的首位，并赋予其哲学家、思想家的头脑和战士的品格。贝多芬的九首交响曲中，最具代表性的是《第三交响曲（英雄）》、《第五交响曲（命运）》、《第六交响曲（田园）》、《第九交响曲（合唱）》。后面，我将重点介绍贝多芬的《第五交响曲》。

认识并欣赏交响曲，最复杂的是对交响乐作品的理解。这不仅需要我们对作者情感的理性认识，也需要我们对作品表现的社会意识的感知，同时也需要对作品本身的结构、主题等方面的了解。

交响乐曲的结构应该是由四个乐章组成：第一乐章是快板，它的旋律富有戏剧性，音乐形象对比强烈，是最复杂的一章，作品的主题思想在这一章里得到基本的展示；第二乐章是慢板，中速，比较抒情，多以歌曲的形式表现，作品的主题在这一章中获得丰满；第三乐章是舞曲，常见的有小步舞由、圆舞曲和其它舞曲、谐谑曲等，作品的主题在此得到进一步张扬，矛盾和冲击尤为明显；第四乐章为快板，音乐比较辉煌，情绪比较快乐、欢畅，作品的主题思想在这里充分的升华。

下面，介绍德国作曲家贝多芬的《第五交响曲》第一乐章的主题结构。

笫一乐章采用奏鸣曲的形式，但它和奏呜曲又有所不同。奏鸣曲一般分五个部分，即“引子”、“呈示部”、“发展部”、“再现部”和“结尾”；有的作品没有“引子”这一部分，直接从“呈示部”开始演奏，但后四个部分中都分别有主部、副部、发展部的演进。贝多芬《第五交响曲》就是没有“引子”而直接从“呈示部”开始的，其主部的旋律表现命运在敲门， （ 0333‖1－‖0222‖7－‖）      封建主不知何时就会来逼债， 主部与副部之间有个联接部作为桥梁，     （0555‖1－‖2－‖5－‖）      反抗的情绪由低到高，命运又从头顶压将下来，反抗又从低向高，如此往复，表现了恶势力的强大，新兴力量还处于弱势；副部的音乐平稳而冷静，在向人民讲述道理，抒发民主、自由的见解。        （51‖71‖26‖65‖） 发展部则表现了新旧势力的斗争，形势错综复杂。再现部开始，主部进入，表现得比以前强烈得多，通过呈示、发展，进入沉思阶段，人民在总结与反思，蕴藏着更加深刻的矛盾与斗争。结尾是发展部的重现，并且更加深沉；结尾时再现了沉思→发展→结束。贝多芬对自已的这个作品有许多明确的注解，我们可以在聆听中感知一二。

我国交响乐的发展与我国现代化事业有直接的关系。新中国成立后，封建势力还很强大。1956年建立了中央交响乐团，一年中完成了很艰巨的任务，锻炼了一支比较象样的队伍，演奏了外国的以及我们民族的若干交响乐作品；1957年反右扩大化冲击了不少人，乐团无法开展正常的工作，1958年至1966年8年多时间只干了第一年的二倍半工作，尽管干得慢，还算干了一点。1966年至1976年十年间，只干了一个《沙家浜》。1977年3月才开始演奏第一个曲子，即贝多芬的《第五交响曲》，还是趁贝多芬逝世一百年纪念日才演出的。当时因为此事请示了文化部，还请示了政治局，经过批准才搞的排练和演出。在那个时候搞交响乐确实有不少困难，既要化费时间精力搞政治运动，还要解决乐团内部的人事问题、团结问题、经费问题、待遇问题。近几年，乐团有了经济任务，1979年中央交响乐团完成的经济任务是全国文艺团体最好的。交响乐团逐步走上正规，走向社会，但现在只有四套乐曲，明年要搞五十九套。

为什么要搞交响乐呢？人类自从有了阶级之分，就有了脑力劳动和体力劳动的社会分工。社会要进步，要发展，没有脑力劳动是不可能的，把少数人垄断的文化交还给劳动人民，大家都提高了文化素养，才能真正实现祖国的现代化，实现全民族的文明与发展。美国的交响乐队有一千个以上，发达国家都重视交响乐团，连罗马尼亚这么点大的国家都有14个交响乐团，相比之下我们太落后了。你说我们现代化了，别人就拿这一项来举例，我们脸上挂得住吗？什么事情都是由少到多，不能强制中国十亿人都来听交响乐，要循序渐进，广为普及，创作民族的作品，努力提高人民群众的艺术修养，这是我们每个人的责任。全国现在有5个交响乐团，中央交响乐团、北京广播乐团、上海交响乐团、天津和广州交响乐团，只有中央乐交响乐团坚持下来搞交响乐队，这种现象让人很不乐观。

广大农民也需要音乐，只不过是水平有高低之分。流行歌曲、时代歌由，对解除疲劳、提供娱乐有一定效果，但对陶冶人的精神、情操、高尚的品德没有多少益处，甚至相反。所以，音乐具有正负两方面的作用。现在，我们提倡文明健康的文化生活，提倡陶冶高尚的道德情操，提倡高雅的艺术修养，这方面的任务还是十分艰巨与繁重。交响乐的普及以及使交响乐融入民众的生活，还任重道远。