郭晓峰老婆叫什么名字:布鲁斯

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/10/02 18:43:42
(一)一、持琴方法
             用你的右手持琴,让口琴的低音部分在左端(就是标有数字的“1”在左边),用食指和拇指夹住口琴,其余的手指与食指自然并拢,形成一个自然的弧形;口琴的左端顶住虎口,但不要过分紧张用力。右手像罩住一个被子一样扣在左手上,手腕部分作为支点可以自然开合,以便日后学习手部的各种技巧。如下图:

        
             还有其他的持琴姿势,但是初学者建议使用这个,因为这个姿势比较容易稳定口琴,等你技术有了进一步提高后 你就知道持琴姿势并不是最重要的了,但是开始一定要有个良好的习惯,这样对于你接下来的学习有很大帮助。


二、含孔方法
             放松自然的把嘴唇搭在口琴上,让嘴唇的内侧接触口琴的吹口部分。无论是单音还是多音演奏都不能含口琴太浅了。开始先不要管是否是单音,重要的是先把吹奏的基本口型掌握好。

三、呼吸方法
            布鲁斯口琴要采用腹式呼吸的方法。这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者,可以说除了特殊效果外,blues口琴采用的全是腹式呼吸法。其要领是:吸气的时候让气流入腹部,感觉气息下沉,横膈膜扩张,腹部隆起,而呼气的时候则相反,在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。腹式呼吸更简单点说就是深呼吸,吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气,吹气的时候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。
            容易出现的问题是:一、呼吸得不够深,尤其是吸气的时候,很多人只用到了自己的胸腔甚至只有喉管那一点点空间,那样肯定会出现上文中出现的各种问题。二、气流不够平稳,时大时小,这样就会感觉吹奏很吃力。
            演奏blues口琴是一件很快乐的事情,并不是什么“力气活”,也不需要超级大的肺活量,每天吸吸blues对身心大有好处。

四、一个简单的曲子
             光说可不行,下面就拿起你的口琴来学会你的第一个曲子吧。注意,开始的时候并没有给大家标准的五线谱或者简谱什么的,而是给了下面这种只表示吹吸那些音孔的谱子,外面没有圈的数字表示吹那几个孔,有圈的数字表示吸那几个孔。由于这个简单的谱子只是让你熟悉吹吸,并没有表示出来确切的节奏,你可以根据音频示范来确定节
(二)
一、单音演奏法
             首先要说明,我们这里说的单音演奏法是单孔含法的单音演奏法,关于多孔含法将在日后的课程中讲解。
             演奏单孔含法的单音时,需要将嘴唇的形状修成园孔装,嘴唇向前微微噘起,但是注意千万不能过于紧张,但是也不能过于放松,你感觉自己嘴唇略微有点紧张的部位是嘴唇的根部而不是前端;让嘴唇的内侧接触口琴吹嘴的两侧,含吹嘴不能太浅;舌头自然放松平躺在口腔里。注意:除嘴唇外其他的部位都是放松的,脸颊形状的改变也是由于嘴唇动作引起的。
             常见的错误有:嘴唇没有修成圆型,太瘪了,容易从两侧漏气;嘴唇过于紧张,造成嘴巴疲劳;用嘴唇的前端“叼”口琴而不是用嘴唇的内侧接触口琴;含口琴的深度不够,造成两侧漏气;舌头紧张,改变了位置造成了压音。

日常练习方法:
1、从第一孔开始,一吹一吸直到第十孔。在此过程中注意不要求快,要把每个音都干净、饱满的演奏出来,气息要稳不能着急。注意:在此过程中会发现blues口琴的2孔的吸气音和三孔的吹气音是一样的,这是blues口琴的特色,将在以后介绍这种音节排列的优点;还有些正常吹奏不出的音也可以通过压音奏出,也将在以后的讲座中介绍。
2、中音部分的音阶练习:从4孔开始,一吹一吸演奏一把位(关于把位的问题将在以后介绍)的音阶,按照音阶图。先是上行音阶,然后是下行音阶(详见晓松老师的视频示范)。中音部分的一把位音阶一定要熟悉,这是以后一把位演奏的主要区域。

二、一把位的音阶
            第一把位对于初学者来说是最容易掌握的一个把位,不需要任何压音便可以演奏出优美的旋律,主要用于民谣等风格的演奏。
                                                          C调口琴音名音阶图         Key of C吹CEGCEGCEGCHole12345678910吸DGBDFABDFA
                                                               第一把位唱名音阶图         Key of C吹1351351351Hole12345678910吸2572467246如上图所示,第一个图表示的是C调口琴的音名图,第二个图表示出了一把位上的音名图,也就是我们通常所说的“do re mi fa so la ti "(我没有把低音下面的点和高音上面的点表示出来)。

三、认识1把位的音阶:
1、首先我们从低4孔看,吹气为do吸气为re,依次到第七孔吹气为高音的do。这是第一把位中音部分的音阶,是一个包含了七声音阶全部音符的音阶。
2、再看高音部分,从7孔吹气do到10孔吹气的do。注意这里10孔吸气位la吹气为do,这里没有ti音,这个因需要用10孔的吹气压音得到,但是即使如此也比不常用。
3、 最后看低音部分,很多人拿到10孔口琴后认为低音部分的音阶不完全,没有低音的fa和la,不是这样的,这两个音需要通过压音得到,我们将在下一讲学习到,还有一个困扰初学者的问题是2孔的吸气音和三孔的吹一样,这个设计正是blues口琴的独特指出,其原理是为了考虑和弦的需要,关于和弦问题以后将有专门的讲座。

四、音阶练习
           本次课程你需要做的是把中音部分和高音部分的音阶练熟练,对照上面的音阶图表,从第四孔吹do开始一直到10孔的吹do;然后从10孔的do开始返回来到4孔的do。注意:一定要重视音阶的练习,这对于培养你的乐感和熟悉10孔1把位的构造十分重要。该练习每天都要做。

五、一个练习曲
           好了现在激动人心的时刻到来了,你将迎来你的第二个口琴曲子,在此之前请你务必保证已经将1把位中音部分的音阶记熟了,并能按照我上面所讲的,将每个音孔上的音和简谱相对应。这个练习曲主要用到了中音部分和部分的高音音阶,旋律美妙足以让你在朋友面前炫耀一把了。点击这里察看(三)低音部分伴奏的应用一般在打舌伴奏法时候使用,关于打舌伴奏将要在后面的课程中讲到。
              下面的练习曲虽然没有用到低音部分的音阶,但充分表现了一把位上和弦的独特用处,注意:这个曲子是用A调口琴演奏的这个谱子中表示的线上面部分是吸,线下面部分是吹,画圈的部分表示圈内的几个空同时发音,不要弄错
一、运舌法
            学会了单音后,很多人会发现自己吹得有些音会显得很拖沓,不够干净,事实上有些音符需要吹出来后很有颗粒感,如何吹奏出来这样连续的具有颗粒感的音符呢?简单的说就是要用舌头来制音,试着发”ta         da         ti di"等象声词,很简单吧。但是注意舌头要有弹性,但不要过分用力,经过简短的练习你很快就能掌握这个方法的。
            跟着下面的练习曲来试一试吧:箭头朝上是吹,朝下是吸,数字代表第几个孔。
一、第二把位(又称交叉把位)
      这一讲是你真正了解布鲁斯的开始,布鲁斯口琴演奏布鲁斯音乐,最容易在这个把位上演奏出,事实上大多数布鲁斯口琴手都常用这个把位演奏。一定要好好的消化这节课所讲的内容。
      什么是第二把位呢,最简单的说就是用口琴演奏他上面所标调号再低一个四度的调子,这么说可能很绕嘴,举个例子吧,用C调口琴来演奏G调的乐曲,就是在第二把位上的演奏,同理对于A调口琴对应E调,这也是为什么E调布鲁斯曲子很多,口琴手却选用A调口琴的原因。各个调口琴对应其二把位上的调子如下图:
口琴调子
对应演奏第二把位调子
         C
G
C#
G#
D
A
Eb
Bb
E
B
F
C
F#
C#
G
D
Ab
Eb
A
E
Bb
F
B
Gb
二、第二把位在口琴上的音阶排列
      如下图,在演奏第二把位的时候1do)不再是1孔和四孔的吹音了,而是在二孔吸音上,注意到3孔的吹音和2孔的吸音一样,这个在前面已经讲过,是为了考虑到和弦,关于2把位的和弦将在后面课程中给出详细介绍。开始看到下面的音阶排列可能有点乱,但是一定要熟悉这个音阶排列,这个时候低音的7ti)和中音的2re)是没有的,不要着急在下面的讲座中我会告诉大家如何作出这两个音来,事实上我们可以做更多的音出来!注意,这个时候你在下面的音阶图中也找不到了中音高音的7ti),取而代之的是7b的出现,这个7b正是非常具有布鲁斯特色的音之一,不同过任何压音技术就可以做出来的。
                                                                          第二把位唱名音阶图
Key of C4614614614Hole1234567891051357b2357b2三、练习曲
     下面的两个练习曲中第一个是中音部分的练习,第二个是低音部分的联系,第二个虽然不是标准的布鲁斯走势,但是相信你吹奏后会感到布鲁斯离自己越来越近了!!一、认识12小节布鲁斯进行
             激动人心的时刻终于来临了,在这一课中你将学到第一个真正的12小节布鲁斯,在此之前我们先介绍下12小节布鲁斯的进行:
             12小节布鲁斯,对于布鲁斯音乐来说是最基本的一个和声走势了,无论是吉他还是口琴都要很熟悉这个走势才能自由的即兴。其实12小节布鲁斯的这个走势,对于美国的乡村、摇滚、爵士等风格都是很基本的一个路子。掌握好了,用处很大。
             12小节布鲁斯分为三部分,我们通常说是AAB的段式,
             第一部分是前四个小节:         I - / - / - /I - / - / - /I - / - / - /I7 - / - / - /第二部分是中间的四个小节:         IV7 - / - / - /IV7 - / - / - /I - / - / - /I - / - / - /第三部分是最后的四个小节:         V7 - / - / - /IV7 - / - / - /I - / - / - /V7         - / - / - /在E调里面是这样的:         E- / - / - /E - / - / - /E - / - / - /E7 - / - / - /A7 - / - / - /A7- / - / - /E - / - / - /E - / - / - /B7 - / - / - /A7 - / - / - /E - / - / - /B7- / - / - /第一部分是对主题的一个阐述,第二部分是在主题的基础上又进一步的演绎变化,到第三部分是更加丰富的变化,并回到主题,最后一个和弦是五级的,这个和弦也叫做回转,就是产生一种逼你回到一级的一种感觉,从而反复继续……12小节音乐范例:点击下载MIDI

二、在2把位上演奏boogie节奏
boogie节奏并不是简单的八分音符,虽然乐谱中表示的是相连的两个八分音符,但实际上两个音符所站的时值不一样,前面一个是后面一个的两倍(甚至更多),也就是说将四分音符的时值分为三分,前面的一个音符的时值占三分之二,后面的一个占三分之一,这样听起来有一种弋步的感觉,要得就是这个感觉,这种感觉是大多数布鲁斯的基础。简单的说,你用嘴巴说出一个三连音的节奏:da da da,这三个音时值一样,然后在说的时候让前两个音连到一起说:da         ---         da,着时候就是我们要得boogie的感觉了!