魔力宝贝烧技能脚本:肖峰人物素描作品欣赏

来源:百度文库 编辑:九乡新闻网 时间:2024/07/08 20:45:14

肖峰人物素描作品欣赏  

        肖峰作为一位油画家,他的许多主题性创作,大都来自童年部队战斗生活的感受,情真意切,充满诗情画意。同时,他还是一位杰出的书画家。他的书画作品大气磅礴,雄浑有力,优美抒情,自成一家,为群众所喜爱,在书画界引起广泛关注。肖峰的艺术与人生,从多种角度折射出崇高的品德和高尚的情怀,显示出娴熟的艺术功力。他创造性地实现了艺术境界与表现手法的和谐统一,是一位深受人们尊敬的德艺双馨的当代艺术家。


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 (李梨根据网络资料编辑收藏)


 

宋韧

 

一、引子

 从未想过要为自己的丈夫写一篇文章。况且自己的丈夫还不是一般的人物。

 按画册的编辑的话说:“肖老师已经写了《老肖说小宋》,这回该您写回应篇了。珠联璧合要成双”。编辑催得急,画册等着付印。

 老肖也说:“你写吧,我等着拜读呢!”

 想想也是,我和肖峰相濡以沫半个多世纪,平时没有少过互相说道,却从未给他写点什么。按孔圣人的说法,人过七十可以随心所欲而不逾矩。我想我也可以说道说道,随心境写一写这个老肖吧。

二、革命家、画家、教育家、夫君

 老肖是个“红小鬼”出身的老革命。

在革命家庭的熏陶下,在抗日烽火的照耀下,十二岁的老肖就参加了革命。从新安旅行团这一革命文艺团队中,老肖开始了他追求真理的革命生涯。也正是在这个文艺团队中,老肖开始接触了绘画艺术。当时,新安旅行团有一些投身革命并在以后相当长的时间里成为上个世纪艺术界领军人物的著名艺术家成为老肖的启蒙老师。

他们既教老肖“革命”,又教老肖“画画”。革命家的生涯和画家的职业从此伴随着老肖。

老肖的画画是从当初为革命而画画,为抗日而画画的“野路子”走出来的。五十年代初,文化部、教育部从全国遴选了一批可造就的“苗子”,赴前苏联的高等艺术学府留学深造。老肖在素有艺术家摇篮之称圣彼德堡艺术学院一待就是六年,师从苏联功勋艺术家、著名艺术大师梅列克拂等名师,学习俄罗斯的写实画派。这个“土八路”出身的老肖,凭着他那军人的气质和顽强的毅力,经过六年的苦读苦练,硬是把“老大哥”的“拳头和套路”学得扎扎实实。在毕业汇报展中,老肖的画作受到导师的高度评价和同行们的交口赞誉。作品《辞江南》当即被前苏联     博物馆永久收藏。老肖学成归国的时候,除了肩膀上的画夹和手中的画笔外,头上还顶着由前苏联政府授予的“人民艺术家”的桂冠。老肖的这种殊荣不仅成为当时中苏艺术界的美谈,而且还成为老肖变“泥腿子画家”为职业画家的起点和坐标。老肖从此走进了艺术圣殿而一发不可收拾。

正当老肖在上海油雕院潜心于艺术创作并显见成就的旺盛时期,一纸调令把老肖调往浙江,充实浙江美术学院(中国美术学院的前身)当时的院领导班子。其后不久,出任院长。老肖从履新之时到离任之日,在院长的位置上一干就是13年!老肖作为执掌中国高等艺术学府的历史自有后人评说。客观上,从老肖当初接任时百废待兴的浙江美术学院,到交任时稳执中国艺术院校牛耳的中国美术学院,老肖付出了巨大的艰辛,倾注了满腔的热情。有人把老肖执政的13年比喻为“贞观之治”,恐也不为过。这13年是中国美术学院稳步发展,持续进步的年代。老肖为官的座右铭是“仁”、“廉”、“勤”三字经。“仁”字突出的是做官如做人,要与人为善,要关心,爱护,帮助他人,体现仁政。“廉”字强调洁身自好,廉洁奉公,依廉生威,靠廉施政。“勤”字则要求自己一心为公,勤政为民。老肖的人生哲学是“思无邪”,心无旁骛,心境坦荡。老肖的处世理念是“知行合一”,求真,务实,提倡理性思维,提倡秉公办事。正是他的这种气质和品行有助于他连续干了13年的院长。这一点在中国数千高校中是不多见的。

老话说得好,文如其人,画如其人。老肖的这种气质和品行也贯穿于他的艺术创作。50多年来,他坚持自己的创作理念。主旋律的思想,革命主义的题材,写实主义的画风和俄罗斯的绘画技巧造就了老肖精湛的艺术作品,形成了老肖独特的艺术风格。战争岁月的硝烟,军旅生涯的情景,英雄主义的形象,领袖人物的再现,无不显现出老肖内在心灵的写照和精神世界的光标,他把自己从年轻时代就立志追求并为之奋斗的信念用笔触和色块精心地加以描绘,自始至终牢牢把握住自己的理想之舟,不畏他人所言,不为世俗所动,不为形势所迫。他的《战斗在罗霄山上》、《拂晓》、《饮马扬子江》等作品大气磅礴地把革命的浪漫主义与现实主义的峥嵘岁月妥帖完美地表现出来。在驾驭自己艺术之舟的50多年的航行中,老肖颇像个伏尔佳河边的老船夫,认真的可爱,执著的可爱,朴素的可爱。像作品《陈毅》、《胡耀邦》等着力描述的领袖风范、领袖气质、伟人风度、伟人精神不是通过所谓的“高,大,全”等流行的手法来表现,恰恰是通过平淡的,祥和的,温雅的画面来向观众解读一代伟人的真实人生、真实情感、真实精神和真实面貌。这些作品令读者观众读之亲切,观之动容。他们仿佛不是在观赏作品,而是在与画中人对话交谈。在这里,空间距离消失了,隔阂生疏淡化了。作者所意图营造的领袖伟人的高尚人格、爱国情怀、高风亮节、雄才伟略等精神风貌栩栩如生,尽入眼帘,沁人肺腑,如沐春风,荡气回肠!这不正是艺术家所孜孜以求的夙愿吗?这不正是艺术家创作的初衷吗?

老肖的绘画作品和绘画风格大致可以分为两部分、两个阶段。就作品内容而言,可以分为留苏作品和风景题材作品。就时空而言,可以从上个世纪70年代划线。70年代之前,俄罗斯艺术风格比较明显,属于奠基时代。70年代以后,明显地树立起自己的风格,走出一条自己的路,并且很快就形成了独树一帜的画风。建国以后的相当一段时间里,向苏联老大哥学习不仅是铺天盖地的口号标语,也确实是主导当时中国艺术界主流意识。绘画当然也不能免俗。在那个一边倒的年代,几乎是人人学苏联,各个仿苏联。但是,在那种情形下,老肖的绘画技艺和创作作品仍然是技压群芳的。无论是创作理念,还是创作技巧,老肖都远远地走在同行的前头。这当然一方面得益于他留学苏联和受教于名师的得天独厚。另一方面,他的天资,聪慧,勤奋,好学和对艺术的酷爱无疑给了他振翅腾飞的力量。可以这样打比方:上个世纪70年代以前的老肖,习练创作多于思考;其后的老肖,思考多于创作。这和人生的成长经历相似。老肖的创作速度好象是越来越慢了,一张画的构思、出笼、完成的周期往往要一个很长的时间。我知道,这正是他勤于思考,长于思考,辩于思考的必然。他已然没有年轻人般的冲动,他决计不会草率地图画。但是,一旦形成了想法,做出了决定,老肖他那军人方刚的勇猛依旧会在画面上驰骋。这也许就是那种厚积薄发吧。

离休以后,老肖开始画国画,并且乐此不疲。而且,他的国画追捧者甚众,画展也开了,画册也出了。就油画而言,老肖的国画有点旁门左道。圣贤说过,仁者乐水,智者乐山。老肖的山水画出于国画,融入油画,源于国学,是一种中西融合的文化。从画面上看,他的山水画大气,格调高雅,气势雄伟,是一种高屋建瓴的做派。这得益于他的学识、修养和气度。画中水墨韵味清香别致,笔墨情趣秀色可餐。这固然是

 国画笔墨的神韵所在,但油画技法的渗透依稀可见。色彩的运用是老肖作为油画家的擅长,他在使用中国画色彩的同时,结合中西方对色彩的理解,大胆地运用油画色彩的处理方法,巧妙地糅合了色调,创造出一种独特的视觉效果,使原本比较单调的画面显现出多维的层次。正是老肖这种在国画中融入油画技艺的手法,在国画创作中引入油画理念并合理运用,使得他的国画别具一格,观赏性强,内涵丰富。前不久在梵帝岗的画展中,老肖的国画着实给中国画挣了面子。那些西方国家国立博物馆的馆长和专家在老肖的国画前纷纷翘起大拇指,发出由衷的赞叹。

三、结尾

 作为妻子,我为有老肖这样的夫君感到欣慰。我们有很多共同之处。我们都出生于革命家庭。我们的父辈都在我们孩提时期就献生于革命事业。我们都在很年轻的时候就参加了革命。我们有共同的理想和追求。我们都坚持以主旋律创作、真善美创作为己任。我们都视艺术为生命并奋力为之。艺术是我们的共同,艺术是我们的拥有。同样,艺术共同了我们,艺术拥有了我们。我们也有不同之处,那就是我们各自的绘画理念和风格。不仅如此,我们还经常对绘事展开论战。

画册付印在即,草撰此“急就章”。写此文章,刊在画册上,好象是给别人看,其实是给自己看,说给自己听的。虽差强人意于辞藻,但肺腑之言于其中,总算说了一些为战友、为同行、为知己、为夫妻的大百话。我乐之,老肖大概也不亦乐乎吧。